汾陽民間文藝活動內容豐富，形式多樣。主要種類有多種音樂、曲藝、秧歌、皮影、燈火等。

多種音樂

戲劇音樂

戲劇音樂分文場與武場兩類，笙、管、笛、弦屬文場，打擊樂器屬武場。汾陽戲劇音樂有晉劇音樂、碗碗腔音樂和汾孝秧歌。

晉劇音樂 唱腔穩健大方，慷慨激昂。舊日多男演員，后來女演員增加。主要唱腔有平板、夾板、二性、流水、介板、倒板及滾白七種，另有嗩吶、弦樂曲牌三百余種。武戲中還用昆曲，武打戲模仿京劇，增添一部分鑼鼓經。所用樂器除呼胡、二弦、三弦、四弦等外，老的四大件另加嗩吶、笛子、笙，二胡、底胡、大三弦、揚琴、大提琴、中提琴、小提琴、琵琶。演樣板戲時，仿照京劇配以新式銅管樂器拉管、小號等多種，又增加電子琴與木管樂器。打擊樂器除原有的鼓板、鐃鈸、馬鑼、手鑼、堂鑼、手板、大戰鼓、小戰鼓、梆子、狗娃子、碰盅外，又新置吊釵、大篩鑼、風鑼、云鑼、三角鐵等。

晉劇音樂唱腔幾經改革，又先后吸取湄戶劇、歌劇、京劇音樂唱腔之長，逐步突破舊板式，使之運用靈活，內容豐富，日趨完美。

本市籍晉劇音樂藝人著稱者有鼓師侯步高、馮煊、三弦李萬華、二弦尤理亮、琴師李懷忠、呼胡李寶康、司鼓馮晉平等。此外，在省晉劇院、戲校擔任音樂設計的有劉和仁、董文潤；在樂隊演奏的有郭履祥、趙恩柱等。

碗碗腔音樂 吐字清晰，碗轉自如，主要唱腔有平板、 二性、介板、流水、滾白與叫板六種，另有嗩吶、弦樂曲牌五十余種。所用樂器與晉劇樂器相似，另加碗碗、節子。碗碗音響清脆，風味濃厚，“碗碗腔”因之得名；節子為節拍樂器，使文武場與唱腔結合非常協和悅耳。

本市籍碗碗腔音樂藝人較為知名者有李聰、陳元、呂占彪、劉金錢等。

汾孝秧歌 “過街板”是專門用來唱“四六”句子的一種唱法。鼓點一停，馬上接唱；唱完，立即就敲打起來。曲調活潑跳躍，旋律大同小異，填上歌手們即興編的唱詞，詼諧、滑稽、情趣橫生，十分熱鬧歡快。“小曲調”用于秧歌小戲。每個秧歌戲都有專門曲調，如《賣絨花》、《 二姐算卦》等。演唱時，每個戲始終使用一個曲調。故事情節靠對唱連接，中間一般不夾道白。“過街板”、“小曲調”屬民歌體。“戲曲板”是專門用來唱大戲的，包括“七音腔”與“十音腔”兩種。1981年，縣文化館副館長何守法搜集整理汾孝秧歌，為音樂唱腔的改革做出貢獻。

鼓班音樂

鼓班的樂器分管樂與打擊樂兩類。嗩吶、管子為主樂，可自由發揮；笙為拌奏樂器，笛子隨笙起協助管子作用。鑼鼓鉸鈸為配樂，用于起樂和間奏。吹奏曲牌有古套曲《將軍令》；有鉤吹曲牌《對花》、《南瓜蔓》等；亂彈模仿演員唱腔彎調，演奏晉劇戲曲；婚嫁喜宴演奏《打金枝》、《忠報國》，喪事吹《祭江》、《走雪山》、《哭靈堂》。演奏時以笙代弦樂，管子代花臉，笛子代小旦，嗩吶一物多用，可代凈角、老旦、丑角。近年來，多演奏流行歌曲。

本市籍鼓班演奏藝人甚多，主要有吳寶成、吳金耀、王慶林等。

民歌

汾陽民歌有秧歌和口頭哼的小調。曲調有汾孝秧歌，有從晉中來的祁太秧歌，有從陜北來的信天游；小調有許多種，也比較復雜。

秧歌有的唱原詞，多數則是舊調新詞，或者一調多詞。新詞都是民間自編的，多數則是反映勞動人民生產與生活；也有少數內容是歷史故事、神話傳說。地方色彩鮮明，生活氣息濃郁，語言形象生動，口語化，再配以唱慣的曲調， 因而長久流傳民間。

抗日戰爭時期，根據地大唱抗戰歌曲，汾陽秧歌唱詞隨之更新。《過來八路軍》、《抗日的領袖人人都愛他》等新編抗戰秧歌起著政治宣傳作用。

演唱秧歌有齊唱、對唱和獨唱幾種形式，唱段與唱段的間歇有鑼鼓或嗩吶與笙伴奏。秧歌遍及全縣，曲調有“送情郎”、 “做滿月”等二十多種。

秧 歌

汾陽秧歌種類有汾孝秧歌、登臺秧歌等。

汾孝秧歌

汾孝秧歌流行全縣各地。開始，它以民間歌舞形式出現，在平地上進行表演，用當地方言演唱，故又名“地秧歌”。后來，逐步發展為以舞蹈為主的“武場地秧歌”和以唱腔為主的“文場地秧歌”兩種形式。“武場地秧歌”保留了原來的民間歌舞形式，“文場地秧歌”向戲曲方面發展，形成了獨特的地方小劇種。

“文場地秧歌”在演唱時，除“武場地秧歌”的演員們一下一下地在鼓腔鑼邊上拍打節奏外，不用任何樂器伴奏。音調高低，節奏快慢，全由演唱者掌握。只要參加演唱者能統一到一個調上即可。“汾孝秧歌”純粹使用汾陽和孝義的土語演唱，語句通俗，唱腔平穩，鄉土氣息很濃。

“汾孝秧歌”從唱法上分為“過街板”、“小曲調”、“戲曲板”三種，演唱“四六句”、秧歌小戲與晉劇戲劇，最常演出的劇目正如順口溜中說的“三娘教子二進宮，狀元拜塔下河東”、“正德戲鳳別窯，二娘寫狀挑袍”。另外，還有《渭水河》、《白蛇傳》等。

由于演出連臺本戲，所以必須登臺表演。如果沒有舞臺時，就在平地上搭個臺子。演員們在舞臺正面唱，“武場地秧歌”的人們坐在舞臺兩側或者圍著平臺，邊拍打節奏，邊維持秩序，

“汾孝秧歌”只講究唱功。因藝人們缺乏正規訓練，再加條件有限，所以表演、服裝、道具都不太講究，燈光、布景就更談不上了。

鬧秧歌的，沒有一個專業的，平時各自謀生，一到冬閑時就集伙搭班，最遲到第二年農歷二月二日又都散伙了。

民國年間是“地秧歌”的鼎盛時期。那時候，“文場地秧歌”和“武場地秧歌”已基本分開，許多秧歌小戲產生了。到日軍侵華時，烽火連年，致使“汾孝秧歌”一蹶不振。抗戰勝利后，一度非常活躍。解放戰爭中，“汾孝秧歌”的活動又停滯下來。

建國后，“汾孝秧歌”受到人民政府重視。上世紀五十年代，縣文化館多次召集演唱骨干進行培訓，試將文場地秧歌和武場地秧歌結合成一種邊舞邊唱的民間歌舞，同時在音樂和服裝上也有所改革。1956年5月1日，汾孝秧歌隊赴省城表演，獲得好評。1959年，該隊參加省民間文藝匯演獲得優秀節目獎。1976年，該隊參加呂梁地區春節文藝匯演獲得一等獎。1980年元月，縣文化局舉辦“汾孝秧歌”培訓班，整理出《汾孝秧歌》專輯，對繼承和改革汾孝秧歌提供了資料。演唱秧歌者甚多，較為知名者有白一、安德勝等近百人。

登臺秧歌

登臺秧歌流行于冀村鎮仁巖村、城子鄉古賢村和賈家莊鎮羅城村。演唱時有道白、獨唱、對唱，伴有弦樂、鑼鼓鐃鈸，形同戲曲。曲調多用祁太秧歌，節目有《賣絨花》、《喚小姨》等百余個，名演員有趙萬銀、杜有玉、呂述茂、王萬有等。秧歌班除在縣內演出，還到太原、清徐、文水等地演出。趙萬銀主演《買姻脂》一劇，在祁縣、太谷享有盛名。

曲 藝

蓮花落

影響較大的藝人是王宗文。他二十二歲起在汾、孝二縣演唱蓮花落, 內容為歷史傳奇故事。抗日戰爭時期，曾自編自演節目，揭露日軍暴行。建國后，配合黨的中心工作，自編節目三十余個，在城鎮鄉村演唱。表演時，嗓音宏亮，道字清晰，長句一氣呵成，聽眾醉迷其間。1984年，縣文化局授予他“民間藝人”證書。

評 書

藝人有師秀山、王貴強、孫丕成，皆名不顯。

此外，全縣流行的還有相聲、山東快書、數來寶等。

建國前，曲藝屬“三教九流”，史料記載甚少。建國后，因曲藝宣傳形式多樣，易編易演，所以為群眾喜聞樂見，受到人民政府的重視。縣文化館成立“說說唱唱”宣傳隊，專演曲藝節目，各文藝團體也將排演曲藝節目列入議事日程；農村業余劇團、電影放映隊配合黨的中心工作，自編自

演曲藝節目，城鎮鄉村、廠礦、學校舉辦文藝演出，也以曲藝節目為主。

1950年10月，汾陽縣成立了盲人曲藝宣傳隊，由縣教育科領導，隊部設在西關。隊員二十人，分五組，走鄉串村演出，實行自負盈虧。縣文化館供給演唱材料，也隨時隨地自編。形式有三弦、順口溜、快板等。隊長張克忠與張增奇合演的《呼延慶打擂》、郭春耀與閻如山合演的《玉環記》，受到群眾歡迎。